Поэтический кинематограф Бориса Лизнева

Документалист Борис Лизнев, празднующий свой юбилей 8 ноября, – автор, оператор, режиссер, закончил в 1979 году во ВГИКе одну из самых прославленных мастерских – операторскую мастерскую Александра Гальперина. Затем свыше 10 лет работал на «Ленфильме» сначала вторым оператором, а затем и оператором-постановщиком. Работая в коллективах таких прославленных мастеров отечественного кино, как Илья Авербах, Иосиф Хейфиц, Виталий Мельников, Дмитрий Долинин, Семен Аранович, и, получив бесценный творческий опыт, он в 1989 году дебютировал, как режиссер, полнометражным игровым фильмом «Зеленинский погост».

Этой картиной он сразу же обозначил свое творческое кредо: авторский, поэтический кинематограф. Фильм стал для него возможностью высказаться, понять, что же происходит с душой современного мыслящего человека, попытаться нащупать связи, соединяющие нас с прошлым, с историей, с русским миром.

Лизневу-благодарность

Режиссер работал с тем, что было в его силах творчески преобразовать: постоянно эксперементировал с жанрами и кинематографическим пространством, иногда делая фильмы буквально из ничего… Так фильм «Полк, смирно!» создан на материале лишь одной фотографии. Постепенно сформировался свой киноязык, где документальные эпизоды соседствуют с игровыми, а подлинные факты с мифологизированными сюжетами. Даже специалисты, познакомившись с работами Бориса Лизнева, затрудняются, к какому виду кинематографа их отнести.

Одним из главных приемов становится смешанное изложение событий. Автор никогда не рассказывает их последовательно, в хронологическом порядке, а «ткет» свои фильмы из событий различных эпох – из прошлого и настоящего, переплетая воедино, согласно идее и контексту фильмов.

Вырываясь из «линейного» времени, он создает свое, «мифологизированное» время. Так было в «Вологодских, Тамбовских, Тверских », где построение новелл не хронологическое, а ассоциативно-психологическое. Так было в «Последнем бале», где хронометраж события одного дня раздвигается до времени всей эпохи, относит нас к началу династического правления и метафорически итожит его финал. По-своему он использует в своих фильмах и фотографию, превращая ее в кинокадр, в киноэпизод, а, иногда, и в целый фильм. Фотография выражает скорее не информационный, пространственно-эпический взгляд. Операторская профессия позволяет Борису Лизневу обходиться без посредников. Он сам снимает свои фильмы, сам же пишет и сценарии.

Россия и русский мир – вот главные герои и объекты его исследования. Это и жизнь русской провинции (фильм «Вешки над рекой»), это и трагическая судьба русской деревни (фильм «Неоставленные»), это и русская история, явленная нам в деяниях таких исторических личностей, как генерал Скобелев, писатель Достоевский, царь Иван Грозный, духовный вождь старообрядчества протопоп Аввакум.

Свои взгляды на кинематограф Борис Лизнев не раз пытался осмыслить в авторских статьях. Его главной мыслью стало рассуждение о мифе, как о высшей реальности, как о сверхжизни, как о бытии духа. Режиссер настойчиво протестует против вульгарного понимания значения мифа, как некой неправды, преувеличения или сказки.

1 (1)

Свыше 10 лет Борис Александрович активно занимался преподаванием: руководил режиссерскими мастерскими в Славянской Академии Культуры и в Гуманитарном университете. Его ученики не раз становились лауреатами студенческих кинофестивалей, а некоторые успешно работают сегодня на телевидении и в документальном кино.

Режиссер активно участвовал и был лауреатом различных кинофорумов. Вместе с Николаем Бурляевым был у истоков создания кинофестиваля «Золотой Витязь».

Ассоциация документально кино Союза кинематографистов России поздравляет Бориса Лизнева с 60-летним юбилеем, желает ему здоровья, успехов, долгих плодотворных лет на ниве документального кинемаграфа.

Правление Ассоциации документального кино СК России